Présentation

Cette œuvre, réalisée sur une toile galerie de 30 x 40, associe la peinture acrylique et le mortier de construction, rehaussée par un poème intégré par collage. Elle dépeint un visage féminin, les yeux fermés, dans une posture méditative. En toile de fond, un lac paisible accueille deux huards, avec un jeu de couleurs contrasté entre des tonalités lumineuses froides et chaudes. L'artiste a laissé une empreinte personnelle avec deux doigts formant des lignes parallèles noires, ajoutant une signature à la composition.

Symbolique

1. Le visage de la femme :

   • Symbole de paix intérieure, de réflexion et de lien avec la nature.

   • Les yeux fermés évoquent l’introspection et l’harmonie spirituelle.

2. Le lac et les huards :

   • Le lac représente la sérénité, la profondeur de l’âme et le miroir des émotions.

   • Les huards, oiseaux souvent liés au calme des paysages nordiques, symbolisent la fidélité, la connexion au territoire et la beauté sauvage.

3. Les couleurs froides et chaudes :

   • Ce contraste vibrant traduit l’équilibre entre les opposés : le yin et le yang, la passion et la tranquillité.

4. L’empreinte des doigts :

   • Ce geste brut et minimaliste ancre l’œuvre dans l’expression personnelle. Les deux lignes parallèles noires peuvent symboliser un chemin, une dualité ou une séparation entre le monde tangible et le spirituel.

5. Le poème intégré :

   • En ajoutant du texte, l’artiste invite à une réflexion littéraire, ouvrant des portes à des interprétations multiples et enrichissant la dimension narrative de l’œuvre.

Essence globale

Cette composition fusionne textures, couleurs et symboles pour offrir une méditation visuelle sur la connexion entre l’humain et la nature. L’œuvre célèbre le calme intérieur et le dialogue entre l’art, la poésie et les éléments naturels.